martes, 28 de agosto de 2012

CHRIS MARKER Y TONY SCOTT NOS DEJAN


Dos autores con estilos bien distintos, pero igual de influyentes



. El primero, Chris Marker (29 de julio de 1921 - 29 de julio de 2012), artista antes que cineasta, como se puede ver en su cortometraje, La jetée, que se publicó hace tiempo en este blog, único por sus original de la narración a través del uso exclusivo de fotografías, además de una historia con un giro final de lo más sorprendente. A él se le atribuye la creación del documental subjetivo. Entre sus demás obras se incluyen Le fond de l'air est rouge, centrado en el auge del nuevo socialismo en los años 60 y 70, Sans Soleil, que trata sobre la memoria humana, o AK, un homenaje al director japonés Akira Kurosawa. Si no lo conoce, le vendría bien echar un visrazo a sus films.




En cuanto a Tony Scott (21 de junio de 1944 - 19 de agosto de 2012), él fue más afín a los cánones del cine hollywoodiense, con diversas películas comerciales como las exitosas Top Gun o Días de trueno, ambas con Tom Cruise, aunque también tuvo otros trabajos más reconocidos, como Marea Roja o Amor a quemarropa, esta última con guión de Quentin Tarantino. Scott siguió haciendo diversas películas en los últimos años, siendo su última obra la muy entretenida Imparable. Por otro lado, estuvo produciendo algunos trabajos de su hermano Ridley, entre ellos la recientemente estrenada Prometheus. Al parecer, el cineasta se suicidó tirándose por un puente en la ciudad de Los Ángeles. Aunque nunca ha sido reconocido como un director importante, puede que eso cambie ahora.


                                         


                                          

sábado, 28 de julio de 2012

GOJIRA

No sé si alguien ya habrá oído hablar de este grupo, pero el caso es que los franceses Gojira (pronunciación original en japonés del monstruo Godzilla ) llevan haciendo bastante música desde la pasada década, aunque nunca han alcanzado un gran éxito. Sin embargo, los críticos musicales han apreciado su estilo musical, que se distancia del metal al que la gran audiencia suele estar habituada. Por ello, no se les suele atribuir a ningún subgénero en particular.
Dejando eso aparte, la música de Joe Duplantier (vocalista y guitarrista rítmico), su hermano Mario (batería), Christian Andreu (guitarra solista) y Jean-Michel Labadie (bajista) es, si bien no siempre demasiado original - particularmente en sus primeros trabajos - , es verdad que su último disco, L'enfant Sauvage, es ya algo bien distinto. Aquí tenéis el tema que da título al álbum:


                                  

viernes, 29 de junio de 2012

LO NUEVO DE QUENTIN TARANTINO

A pesar de que, en un momento dado, pareciese que la futura filmografía de Quentin Tarantino  fuese a reducirse a un par de secuelas y remakes (entre ellos, la muy esperada Kill Bill 3... para el 2014), pero lo cierto es que antes ha decidido llevar a cabo otro proyecto y tratar de demostrar que todavía es capaz de venir con ideas originales. Aunque, reconozcámoslo, la originalidad de sus historias nunca ha sido su punto fuerte, pero de eso ya hablaremos en otra ocasión.
En la película que nos ocupa, Django Desencadenado, vemos al dentista cazarrecompensas King Schultz (Christoph Waltz) liberando a Django (Jamie Foxx) , un afroamericano a punto de ser vendido como esclavo. Una vez hecho esto, el liberador del protagonista le propone atrapar a dos bandidos que sólo él ha visto, y a cambio le ayudará a rescatar a su mujer Broomhilda (Kerry Washington) de las garras del cruel dueño de la plantación en la que trabaja (Leonardo DiCaprio).
En el reparto también se incluyen el habitual Samuel L. Jackson y Jonah Hill, el cual, lo crean o no, todavía está negociando su papel en la película.
Aunque el esperado film de Tarantino se estrenará el día de Navidad de este año en Estados Unidos, en España habrá que esperar al 25 de enero del año que viene.


                                    

FRANKENWEENIE, DE TIM BURTON

Quienes mejor conozcan la filmografía inicial del una vez genial Tim Burton (sé que escribí una crítica positiva    sobre su versión de Alicia pero, francamente, he cambiado de opinión) habrán oído hablar de los que seguramente sean sus dos proyectos más importantes de esa época: por un lado, Vincent, aquel cortometraje animado narrado por Vincent Price  en el cual un niño soñaba con ser, precisamente, Price. El otro era Frankenweenie, un mediometraje estrenado en 1984, dos años después de Vincent, en el cual un niño con aires del doctor Frankenstein trataba de revivir a su difunto perro, con consecuencias inesperadas. Aquellas dos obras mostraban el máximo exponente de la imaginería gótica de su director, que por suerte la mantuvo vigente suficiente tiempo como para ofrecernos grandes trabajos, como por ejemplo las dos primeras cintas de Batman, La novia cadáver, Sleepy Hollow,  Eduardo Manostijeras, o esa excelente colaboración con Henry Selick que dio lugar a Pesadilla antes de Navidad.
Ahora, Burton acaba de dirigir un remake animado de Frankenweenie, que además tiene un argumento más amplio que el original, lo cual es obvio teniendo en cuenta que estamos ante un largometraje. La película se estrenará en España el 12 de octubre de este año, y cuenta en su reparto con antiguos habituales del director de Burbank, como por ejemplo Winona Ryder, Catherine O'Hara  o Martin Short, así como veteranos de la talla de Martin Landau o el inevitable Christopher Lee.

                                     

Por cierto, he incluido el original por si a alguien le interesa:

                                     

jueves, 31 de mayo de 2012

ESTARÉ AHÍ EN CUANTO LLEGUE




Todavía falta algo más de un mes, pero seguro que cuanto menos nos lo esperemos, ya estaremos en una sala de cine viendo la última entrega del Caballero Oscuro. Aunque algunos bloggers dicen que a estas alturas no están igual de excitados por la película como lo estuvieron por su antecesora hace ya cuatro años, no hay duda de que la tercera entrega de Christopher Nolan es, probablemente, lo más esperado de este verano.
Por mucho que haya dudosos respecto a esta última entrega, es seguro que Nolan acabe por ofrecernos un final adecuado para su saga. Lo que sí preocupa, sin embargo, es el hecho de que la Warner siga pensando en explotar el personaje de Batman dentro de poco con otro reboot. Sinceramnete, creo que deberían dejarlo tal y como está.

                                          

miércoles, 30 de mayo de 2012

SKYFALL, LO ÚLTIMO DE JAMES BOND

Tras el éxito obtenido con Casino Royale (2006) y Quantum of Solace (2008), las películas del agente 007 siguen su camino, todavía protagonizadas por Daniel Craig. De momento, no demasiado ha cambiado, excepto en el personal: ahora la dirección está a cargo de Sam Mendes, el director de American Beauty (1999)  y Camino a la Perdición (2004), y el reparto incluye esta vez  Naomie Harris, Ralph Fiennes, Helen McCrory y el español Javier Bardem, en el papel de villano. De momento han sacado un teaser de la película que, al parecer, saldrá antes aquí en España que en territorio americano  - aquí el 31 de octubre, y allí el 9 de noviembre -  .

                                      

lunes, 30 de abril de 2012

VÍDEOS VIRALES DE PROMETHEUS

Prometheus es sin duda una de las películas más esperadas de este verano, y mientras que se espera al día del estreno,  se han colgado dos vídeos virales a modo de publicidad, que son estos :    
        
                                          



                                         

LOOPER

Supongamos que, en un futuro no demasiado distante, existe un trabajo bien pagado y bastante sencillo como asesino a sueldo, y en el cual lo único que hay que hacer es esperar a que el objetivo sea enviado del futuro y después, acabar con él. Parece sencillo pero, ¿ qué pasa cuando a uno le envían su yo del futuro ?
Esta es la situación en la que se encuentra  Joseph-Gordon Levitt cuando su víctima resulta ser su versión futura de dentro de 30 años e interpretado por Bruce Willis  (no sé quién les habrá visto parecido, pero en fin) en la tercera colaboración entre Levitt  el director Rian Johnson, quienes ya habían trabajado juntos en el thriller Brick (2005) y la comedia The Brothers Bloom (2008). Looper, que se estrena en EE. UU  el 28 de septiembre, ya genera bastante expectación.


                                       

viernes, 30 de marzo de 2012

CÓMO HABRÍA SIDO LA TERCERA PARTE DE RESCATE EN NUEVA YORK

Después de 1997: Rescate en Nueva York, y su secuela 2013: Rescate en Los Ángeles, se estuvo barajando durante bastante tiempo una segunda secuela en la cual Cobra, el personaje interpretado por Kurt Russell en las dos películas, tuviera que jugársela en el espacio exterior. Desgraciadamente, el proyecto fue abandonado debido al relativo fracaso de 2013: Rescate en LA, y la idea se abandonó durante mucho tiempo... hasta ahora.

En esta ocasión es Guy Ritchie (visto en la excelente Memento) quien toma el relevo en Lockout, film producido por el francés Luc Besson y que gira entorno a un hombre acusado de espionaje en Estados Unidos  - lógicamente, el protagonista es inocente - , y a quien se le ofrece una oportunidad para ser puesto en libertad si logra sacar con vida a la hija del presidente americano de una cárcel situada en el espacio y donde acaba de tener lugar un motín.
Aunque el argumento no es muy original, lo cierto es que a lo mejor nos pueda servir para entretenernos un rato hasta que salga otra entrega  - si es que sale - de La jungla de cristal, película con la cual tiene mucho en común. Si no, vean el clip de 5 minutos:

                                         

jueves, 29 de marzo de 2012

REMAKES DE AKIRA Y DESAFÍO TOTAL

Aparte de engrosar la lista de remakes de clásicos modernos, la vuelta a la gran pantalla de Desafío Total y Akira no inspira precisamente mucha confianza.
La idea de rehacer Akira, aquel anime de 1988 que sorprendió a más de uno en su época  y que no ha hecho más que ganar adeptos desde entonces, fue rondando por la Warner durante bastante tiempo. Se llegó a rumorear que Brad Pitt se encargaría de la producción de la cinta que, supuestamente, dirigirían los hermanos Hughes ( El libro de Eli ), pero los costes y el presupuesto llegaron a ser demasiado elevados como para seguir adelante con él. Por ello, la Warner ha decidido abandonar el proyecto, que ya contaba con algunos storyboards de Sylvain Despretz, el cual ya había pasado por esto con el Superman de Tim Burton que nunca vió la luz.



Luego está Desafío Total, que fue dirigida en 1990 por el holandés Paul Verhoeven y protagonizada por Arnold Schwazenegger que tamién dió de qué hablar. Ahora Les Wiseman, director de las dos primeras películas de la saga Underworld,  se ha encargado de dirigir este remake de 200 millones de dólares de presupuesto que incluye en su reparto a Colin Farrell, Jessica Biel y Bill Nighy. Tampoco es que suscite mucha esperanza, pero habrá que esperar a ver qué tal sale. Aquí está el primer póster de la película:


lunes, 27 de febrero de 2012

MALDITOS OSCAR


Por lo que sé, no soy el único que muestra cierta intolerancia hacia los Oscar, y especialmente durante estos años : los hay que se quejan de que siempre escogen el mismo tipo de películas para la ceremonia, que siempre se equivocan al elegir la mejor y repartir los premios en las demás categorías, que no siempre nominan a las películas que se lo merecen...
Pues bien, de cara a la 84ª edición de los Oscar de esta noche, debo decir que grande es mi angustia ante las candidatas al premio de mejor película : como dije en mi última crítica, la Academia ha hecho bien en incluir a The Artist y  La invención de Hugo entre las nominadas a mejor película, y son las favoritas junto a Los descendientes, el último trabajo de George Clooney. Pero desde hace unos días, he empezado a darme cuenta de lo mal que han ido tirando últimamente los premios de la Academia a la hora de decidir las mejores películas de estos años. Si no, cojan el caso del año pasado: las dos favoritas eran La red social, de David Fincher, y El discurso del rey, que acabaría ganando el premio a mejor película. Ahora bien, un año después de la ceremonia, creo que esta la película protagonizada por Colin Firth no está siendo tan recordada como debería serlo, por mucho que la pongan en Digital +; en cambio el film de Fincher se ha ganado un puesto en la memoria de los críticos y el público en general.
Con esto intento señalar que la mayoría de las películas que ganan el Oscar suelen acabar siendo no tan buena como resultó ser durante la ceremonia. Así pues, espero que no se cumplan mis peores temores y que acaben invirtiéndose los papeles de ganador y discriminado que podría tener lugar.
Dicho esto, he aquí mis apuestas para esta noche :

Mejor película: The Artist

Mejor director: Martin Scorsese, por La invención de Hugo

Mejor actor principal: Jean Dujardin, por The Artist

Mejor actriz principal: Meryl Streep, por La dama de hierro

Mejor actor secundario: Christopher Plummer, por Beginners

Mejor actriz secundaria: Octavia Spencer, por Criadas y señoras

Mejor guión original: Woody Allen, por Medianoche en París

Mejor guión adaptado: Steve Zaillian, Aaron Sorkin y Stan Chervin, por Moneyball

Mejor película extranjera: Nader y Simin, una separación

Mejor película animada: Rango

Sé que la mayoría son un poco trilladas, pero es lo más probable para esta noche. Ya veremos los resultados mañana...

CRÍTICA: LA INVENCIÓN DE HUGO


Cuando estuve echando un vistazo a las películas que se estrenarían en 2011 hace algo más de un año, pensé que este sería un año bastante pésimo para el cine debido a la falta de proyectos interesantes  -que los ha habido, pero la mayoría al final se han quedado cortos - , con un par de excepciones, como por ejemplo la muy entretenida Super 8 o El árbol de la vida. Ahora bien, como suele ocurrir, las películas realmente interesantes acaban saliendo hacia finales de año, por lo cual no es de extrañar que la mayoría de las películas que opten a los Oscar no figuren entre este tipo de listas.
La invención de Hugo  estaba entre las primeras de mi lista, a pesar de que poco he visto del cine de Martin Scorsese y de que no suelo poner muchas esperanzas en las películas para todos los públicos, especialmente si ha sido dirigida por un director "novato" en el género. Pero eso ha cambiado.
El último film del director neoyorquino es sencillamente estupendo, a pesar de ser una cinta nada habitual en su quehacer como director de cine.  Tiene todo lo necesario para que uno slaga satisfecho cuando rueden los créditos: buen reparto (Sacha Baron Cohen incluido), excelente ambientación, magnífica fotografía y el mejor uso del 3D que haya visto hasta ahora - sí, mucho mejor que en Avatar-.
Aún así, no es solo eso lo que me hace admirar tanto el último trabajo de Scorsese, sino el gran homenaje que hace al cine entendido como una fábrica de sueños, como un mero pero eficaz medio para entretener a las personas y escapar de la realidad... El cine, en fin, como el arte que accidentalmente fue concebido por los hermanos Lumiére el 28 de diciembre de 1895.
Aunque todavía no he visto The artist  -aunque ya he oído hablar de lo buena que es-, es curioso como esta y La invención de Hugo, que son las dos favoritas para el Oscar a la mejor película, hayan logrado llevarnos de vuelta al cine antiguo que tanto nos gustaba y seguimos admirando. Bien hecho por las nominaciones, Hollywood.

domingo, 19 de febrero de 2012

BOURNE HA VUELTO ( O CASI )

Hacía ya tiempo que no se habían obtenido noticias interesantes respecto a la secuela del Ultimátum de Bourne, esa excelente cinta de acción dirigida por Paul Greengrass en 2007.
Hubo rumores, inicialmente, sobre la participación de James Franco ( Aaron Ralston en 127 horas ) en la película, y que Tony Gilroy, el guionista habitual de las películas de Bourne, la dirigiría. Esto último es cierto.
Aunque se titule igual que el cuarto libro de la saga del asesino amnésico, en esta ocasión la película no tendrá a Matt Damon de protagonista, sino a Jeremy Renner  - recientemente visto en la última entrega de Misión Imposible -  en la piel de Aaron Cross, otro de los miembros de la agencia Treadstone. El reparto también incluye a Rachel Weisz y Edward Norton (villano para la ocasión) y a otras caras ya conocidas de las anteriores películas, entre ellas Joan Allen y Albert Finney.

Es una lástima que Greengrass ya no esté al mando de la dirección, pero confío en que Gilroy pueda estar a la altura. Se estrena en España en torno al 17 de agosto.